'Phantom of the Opera' trae nueva lámpara de araña, se ríe en Smith Center

Derrick Davis y Katie Travis enDerrick Davis y Katie Travis en 'El fantasma de la ópera'. Matthew Murphy

No se puede juzgar a un Phantom por su lámpara de araña.

Ningún accesorio de firma superará jamás al presentado en la edición espectacular de Las Vegas de Phantom, que cerró en El veneciano en 2012, tras una carrera de seis años.

Sin embargo, incluso sin el candelabro definitivo, todavía hay mucha vida en la antigua extravagancia, como lo demuestra hábilmente la producción en gira actual, en The Smith Center hasta el domingo.



Oh, todavía puedes silbar los impresionantes diseños de escenarios que cambian de forma de Paul Brown si te apetece, aunque este Phantom marca deliberadamente los elementos de producción llamativos del original. (Excepto por los diseños de vestuario originales de la difunta Maria Bjornson, que siguen siendo tan resplandecientes como siempre).

Al recortar los adornos tradicionales de Phantom, solo un poco, esta producción reduce las cosas a una escala más humana, lo que nos permite concentrarnos en la trama melodramática del musical y sus personajes atrapados por las circunstancias.

En cuanto a la partitura ricamente evocadora de Andrew Lloyd Webber, ya nadie escribe música como esta, ni siquiera Sir Andrew, por lo que la oportunidad de escuchar melodías tan exuberantes, entregadas por un elenco persuasivo, surge como un placer palpable.

Una vez más, Phantom nos transporta al París de finales del siglo XIX, donde la Opera Populaire se encuentra en una situación financiera desesperada, como de costumbre, como enfrentan sus nuevos propietarios (David Benoit y Edward Juvier, que comparten el papel con Mark Emerson y Travis Taylor). dos problemas recurrentes.

La primera, la tempestuosa diva Carlotta Giudicelli (una divertida Trista Moldava), puede ser una distracción, pero no es una amenaza.

A diferencia de la presencia en las sombras (la poderosa Derrick Davis) que ronda las instalaciones, que se hace llamar el Fantasma de la Ópera y exige que Christine Daae (la ansiosa Katie Travis), recién salida del coro, asuma el cargo de protagonista de la ópera. Si no.

Muy pronto, descubrimos la verdadera identidad del Fantasma: un paria trágicamente desfigurado, aún más trágicamente rechazado que cree que, en Christine, ha encontrado una voz para la Música de la Noche que brota de su alma torturada.

Al volver a montar este caballo de guerra, el director Laurence Connor (gracias a Dios) ha simplificado el libro sobrecargado de Phantom (de Webber y Richard Stilgoe) y ha encontrado un grato alivio de la comedia en lo que pueden ser escenas desechables, en particular los extractos de ópera deliberadamente ridículos. (Me encanta ese elefante que pone los ojos en blanco de Hannibal).

Por no hablar de las bromas fuera del escenario entre Carlotta y sus empresarios, centradas en lo que van a hacer, o intentarán hacer, sobre ese molesto Fantasma.

En cuanto al Fantasma, es la clave y el corazón de cada Fantasma de la Ópera. Y en Davis, esta producción muestra una encarnación particularmente sorprendente.

Más allá de una voz de canto resonante, Davis también aporta una poderosa presencia física al papel que realza la teatralidad deliberada del Fantasma. La sociedad lo ha puesto en el papel de un monstruo, pero él está a cargo de decidir qué tipo de monstruo jugar y cómo interpretarlo.

A lo largo de este Fantasma, Davis encuentra notas inesperadas de sutileza y conmoción que acechan el escenario, incluso cuando no está en él.